Aujourd'hui, je viens parler des gouaches. C'est une peinture dont j'aime beaucoup l'opacité et la douceur. J'aime aussi le fait qu'on puisse faire plusieurs couches successives, quelles que soient les couleurs qu'on choisit de superposer.

La gouache traditionnelle peut se réactiver comme l'aquarelle une fois qu'elle est dans la palette. On peut la garder d'une session de peinture à l'autre.

C'est une peinture versatile qu'on peut choisir d'utiliser très diluée ou crémeuse, mais qui nécessite toujours de l'eau, même un peu, pour être utilisée. Si on choisit de l'utiliser comme un lavis, les couleurs auront un aspect crayeux et doux qu'on n'obtiendra pas avec la transparence de l'aquarelle.

La difficulté avec la gouache, c'est souvent que la couleur change en sèchant. Il peut être utile d'avoir une feuille de test à côté de son travail pour tester et voir ce que ça donne. La couleur est souvent plus foncée une fois sèche.

Voici les marques de gouache que j'ai déjà essayées:

Gouaches traditionnelles:

Royal Talens extra-fine
Holbein traditionnal gouache
Winsor & Newton designer gouache
Linel Lefranc Bourgeois
Turner traditionnal gouache
Gouache fine Dalbe

Gouaches Acryliques:

Holbein Acryla gouache : Excellente gouache. Diluer un peu avant usage. Ne se réactive pas une fois sèche (jeter le contenu de la palette une fois la session de peinture terminée)

Turner Acryl Gouache : Excellente gouache. Diluer un peu avant usage. Ne se réactive pas une fois sèche (jeter le contenu de la palette une fois la session de peinture terminée

Gouache hybride :

Shinhan Pass : a la fois transparente et opaque selon la dilution et/ou l’ajout de blanc. Pour le moment je la teste encore mais j’aime beaucoup sa fluidité.

Autres types de gouache :

Gouache Himi: Je ne la recommande pas du tout, mais j'ai vu que quelques artistes obtiennent de beaux résultats. Moi je trouve la peinture collante, et difficile a étaler, je trouve qu'elle manque de pigmentation et d'opacité.

Quel papier?

Le papier coton et le papier bambou sont ceux que je préfère.

Si vous voulez travailler en lavis avec les premieres couches de gouache, il faudra un papier qui peut absorber l'eau comme pour l'aquarelle.

Si vous n'avez pas prévu de travailler avec une gouache très liquide, vous pouvez prendre un papier sans acide et qui ne contient pas trop de colle.

J'aime bien le papier des carnets Stillman&birn, il prends très bien la gouache !

Quels pinceaux ?

J'aime utiliser des pinceaux synthétiques, car j'aime bien que le pinceau garde sa forme. Les pinceaux pour l'acrylique sont adaptés à l'utilisation de la gouache quand elle est crémeuse.

Si on travaille avec une gouache liquide, les pinceaux pour l'aquarelle sont adaptés.

Je préfère utiliser des pinceaux qui ne sont pas haut de gamme car la gouache a tendance a rester dans les pinceaux si on ne procède pas a des nettoyages minutieux, et à les abimer assez vite (je renouvelle les pinceaux que je prends pour la gouache tous les ans)

Constituer une palette

La gouache peut se réactiver, on peut donc se constituer une palette avec les couleurs qu’on utilise généralement, et laisser la peinture sécher pour la réactiver plus tard. La mienne est une holbein, et les godets sont amovibles, cela me permet de nettoyer les zones de mélange en cas de besoin sans nettoyer les godets, de changer une couleur par une autre.

 Comment s'y prendre ?

Il y a plusieurs manières de peindre avec la gouache.

C'est une peinture que l'on peut diluer au point d'obtenir quelque chose de très liquide. De cette manière, on peut travailler comme avec un lavis, sauf que la peinture conservera toujours un aspect crayeux et doux.

Pour des aplats nets, opaques et uniformes, il faut diluer la gouache de manière à obtenir une texture de crème liquide (pour rester dans la métaphore culinaire, une crème anglaise, de la crème glacée fondue...) Et préparer assez de mélange pour faire son aplat (surtout si c'est un mélange de couleur)

La gouache peut être superposée, mais attention, il ne faut pas faire trop de couches simultanées, car cela finira par craqueler. La gouache n'est pas élastique comme l'acrylique.

J'utilise parfois un fixatif pour pastels une fois la peinture terminée, afin de protéger la gouache de l'eau, mais aussi de maintenir l'ensemble et éviter le craquelement.

Si une couleur n'est pas assez opaque, on peut ajouter un peu de blanc.

La gouache peut être appliquée sur papier et carton, sur le bois aussi (mais vaut mieux mettre une couche pour préparer le support)

Elle est réversible, donc attention, c'est une peinture qui ne résistera pas aux intempéries, aux éclaboussures et à l'humidité. Une illustration à la gouache sera bien plus en sécurité sous un cadre en verre. J’utilise aussi du fixatif pour gouache mais il peut donner un aspect satiné à la peinture.

Textures:

Avec différents outils on peut obtenir des textures différentes, mais on peut aussi utiliser plus ou moins d’eau.

N’hésitez pas à garder de vieux pinceaux, des brosses à dents, des pinceaux durs et mous, et à jouer avec la peinture sèche ou liquide, sur papier mouillé ou sec. Faites des expériences sur une double page de carnet et voyez ce que vous pouvez obtenir.

Autre usage:

Sur les planches suivantes j’ai utilisé des mélanges avec de la gouache et de l’acrylique. Ça fonctionne très bien, je ne pensais pas que c’était possible avant d’essayer !

Essayez des trucs et si ça ne fonctionne pas c’est pas vraiment grave, mais parfois on découvre de supers astuces !